Max, ein hochintelligenter und von innerer Unruhe getriebener Mathematiker, steht kurz vor der Entdeckung seines Lebens. In den letzten Jahren versuchte er zurückgezogen, nur mit Hilfe seines Computers Euclid, das numerische System zu entschlüsseln, das sich hinter der perfekten Struktur des geordneten Chaos befindet und scheinbar auch das System der weltweiten Börsen beeinflusst. Als Max ausgerechnet nach einem Computerabsturz kurz vor der Lösung steht, versinkt die Welt um ihn herum im Chaos. In paranoiden Schüben, die mit unerträglichen Kopfschmerzen einhergehen, fühlt sich Max sowohl von einer skrupellosen Wall-Street-Firma als auch von einer religiösen, jüdischen Sekte verfolgt, die das Geheimnis der Kabbala lüften möchte. Sein Freund und Mentor Sol, selbst ein genialer Mathematiker, warnt Max davor, sich weiter mit diesen Forschungen zu beschäftigen. In der Hoffnung, dem Wahnsinn, der sich vor ihm ausbreitet, zu widerstehen, verstärkt Max aber seine Bemühungen, den Code zu knacken. Als ihm das gelingt, hat dies unabsehbare Konsequenzen ...

"Pi" ist ein visueller Trip in das Bewusstsein eines Menschen und folgt konsequent Darren Aronofskys Credo "Outer space ist tot, Inner Space heißt die nächste Reise". "Pi" hatte schon Kultstatus erreicht, bevor sein Regisseur durch Filme wie "The Fountain" und "The Wrestler" zu einem der interessantesten zeitgenössischen Filmkünstler wurde. Bei "Pi" bereits zieht Aronofsky alle Register cineastischer Stilmittel, um den Zuschauer in die abgründige Vorstellungswelt seines Protagonisten zu ziehen. Grobkörnig wirkendes Filmmaterial, besondere Kameravorrichtungen (um die Subjektivität der Bilder zu unterstreichen) und staccatoartige Schnitt-Rhythmen, die mit dem Hip-Hop-Elektro-Beat von Aronofskys Hauskomponisten Clint Mansell korrespondieren, verleihen der Geschichte ihre Sogwirkung. Offensichtliche Inspirationsquellen waren Filme von David Lynch und des japanischen "Cyberpunk"-Filmers Shinya Tsukamoto ("Tetsuo: The Iron Man").